陳瑞獻：藝術生涯的“月圓時候”

2012年12月05日11:56 來源：京華時報手機看新聞

▲《月圓時候》布面油畫2012年作140×206cm

▲《天下第一柏》彩墨2012年作180×97cm

▲《金剛手菩薩》油彩膠彩 2012年作140×206cm

▲《王維在普羅旺斯》彩墨2011年作180×97cm

▲《彩虹新見》油彩膠彩2011年作140×206cm

▲《小童》油彩膠彩2010年作140×206cm

《托爾斯泰晚年》彩墨201▲1年作180×97cm

　　12月2日，在北京保利舉行的“現當代中國藝術夜場”中，藝術家陳瑞獻的作品《月圓時候》以1897.5萬成交，首次拍賣創其最高價。陳瑞獻在接受《京華時報·藝術品投資周刊》專訪時稱，他把這次拍賣的收獲視為母族文明對一個海外游子的認可，視為自己藝術生涯的“月圓時候”。

　　□藝術檔案

　　縱觀古今，凡畫壇巨匠不外兩種：一種如青藤、八大和梵高，雖然藝高蓋祖，卻窮困潦倒，終其一生都是命運之神的棄兒。而死后，他們的藝術卻化作黃金和鑽石﹔另一種董其昌、張大千和畢加索，藝術與生活之花同時開放，在他們有限的生命之旅中，就收獲了無與倫比的地位、財富和鮮花美酒。

　　陳瑞獻基本上屬於后者。

　　上世紀80年代末，當中國現代畫壇巨子們的畫作幾千人民幣一張的價格進入國際市場時，他的畫（包括國畫和油畫）已經賣到了幾萬美元一幅。而且在他剛剛步入不惑之年，就把一個畫者所能夢想得到的所有國際獎項都攬入懷中了，包括法國國家文學暨藝術騎士級勛章，法國國家功績勛章和拿破侖榮譽軍團軍官級勛章。並入選法蘭西藝術研究院，成為該院有史以來最年輕的院士！換言之，陳瑞獻，一個華裔新加坡藝術家，風華正茂之年，就在充滿傲慢與偏見的西方世界的藝術中心，標點了一個來自東方的文化符號。

　　這殊為不易。難怪季羨林先生稱贊他“代表著東西文化發展的未來”。余秋雨則感嘆他是“亞洲藝術界一個真正的奇跡”。

　　然而，陳瑞獻的可貴之處並不在此。他的書法作品一個字最高賣到10000美元，但他絕不為美元去寫10000個字！這種堅守和底線，正是一座大山的基座。

　　新世紀的第二個龍年，陳瑞獻帶著他的作品來到了古老而又年輕的北京。

　　□拍賣現場

　　1897.5萬成為壓軸亮點

　　當晚的拍賣會上吸引不少知名收藏家捧場，現場人山人海，就連后排的角落都擠滿了藏家。大約晚9點半，0754號拍品、藝術家陳瑞獻的作品被安排到最后一個壓軸登場。此件作品名為《月圓時候》，尺寸為140×206cm，估價為1000萬至1200萬。

　　畫面中藍色的海面、綠色的大樹，再加之一輪明月當空。該作品色彩上清雅脫俗，構圖上層次分明，筆觸上游刃有余。

　　陳瑞獻作品《月圓時候》以900萬起拍，當拍賣師開始宣布競價時，在短短七八秒之間迅速被現場買家叫至1400萬，突破了估價范圍。此后又在四五位買家的激烈爭奪拉鋸中，到達1600萬。此時拍場場面稍有緩和，在現場買家大約一分鐘的思考后，此件作品最終被兩位神秘的青年男子以1650萬元的落槌價拍得，加佣金后以1897.5萬成交。《月圓時候》成為本場壓軸亮點，引來現場一片掌聲。

　　□專家點評

　　大家風范融匯古今東西

　　拍賣結束后，著名經紀人郭援朝表示，陳瑞獻的《月圓時候》在保利秋拍中以1897.5萬元人民幣的高價成交，在中國藝術品市場具有風向標意義。它說明中國藏家在接受了“全盤西化”的趙無極、朱德群等藝術大師外，開始在海外尋找更具“東方文明特質”的具有國際影響的藝術家——法蘭西藝術研究院資深院士陳瑞獻成了不二人選。“我們相信，這僅僅只是個開始，以陳瑞獻的成就和中國藏家的實力，更大的驚喜還在后頭。中國藝術品市場將持續關注陳瑞獻這位杰出華裔藝術大師。”郭援朝說。

　　中央美術學院教授、中國國家畫院美術研究院院長邵大箴曾在文中提到，陳瑞獻的藝術含有哲學意味，他不斷在探尋人生與藝術的真諦。但是，他始終用藝術形象與大眾交流，與西方現代觀念藝術過分依傍玄奧的哲學觀念、拒大眾於藝術之外的做法截然不同。他懂得藝術中抽象性的重要，在各類繪畫創作中，他都借助抽象手法賦予作品以空靈感與神韻。“可是，他的藝術創作沒有走向純粹的抽象主義。究其原因，我覺得，陳瑞獻先生雖然十分理解西方現代文化產生的社會文化背景及其精奧之處，但他更鐘情於中華傳統哲學，傾心於其不同於西方‘線形思維’的‘環形思維’和講究‘天人合一’的和諧精神。”邵大箴認為，傳統中華美學觀對陳瑞獻的文化觀和藝術觀產生了重要的影響。在藝術創造上，他在中華傳統繪畫的寫意理論、意象說和西方現代藝術的表現論和抽象論中，找到了共同點，他堅持“似而不似，不似而似”的創造原則。

　　□人物專訪

　　走透陰晴圓缺各時幻影

　　得知《月圓時候》在保利秋拍中以1897.5萬元人民幣的價格成交，這既在陳瑞獻的意料之中又出乎他的意料。因為從上世紀80年代至今，他的畫作（不管是中國畫還是西畫），在世界各地都得到許多大藏家的鐘愛，價格一直較高。現在是信息社會，既然藝術也是商品，獲得商品價格的渠道是很多的，甚至可以說是透明的。在市場上絕對不可能用1萬塊錢去買吳冠中和趙無極，這道理很簡單。讓陳瑞獻感到意外的是，他第一次有作品在中國拍賣，並以900萬人民幣的高價起拍，竟有多位藏家參與追捧。幾十年來，陳瑞獻一直把中華文明作為自己的精神家園來堅守，因為在他看來，中國是他的文化祖國，中華文明是他藝術創作的生命源頭。陳瑞獻受益於這個偉大的文明，並一直努力用自己的作品告訴世人：真正的藝術是干淨的，是善的，是美的。陳瑞獻把這次拍賣的收獲視為母族文明對一個海外游子的認可，視為自己藝術生涯的“月圓時候”。

　　《月圓時候》是陳瑞獻一件重要作品，創作於今年5月5日。每年陽歷5月第一個月圓日（農歷4月15日）是衛塞節，是全世界佛教徒慶祝佛陀的誕生、成道、涅槃的三重紀念日，佛的出生覺悟入滅都在月圓時候，巴利文“衛塞”是月圓意謂。2012年5月5日剛巧是陳瑞獻的生日。畫由藍毗尼的水塘、菩提伽耶的菩提樹、拘尸城的娑羅樹以及圓月組成。菩提樹分開兩邊，這是陳瑞獻在一次深定看到菩薩顯靈的異象，強風把一棵大樹枝葉吹開兩邊，大白光由中間照射過來，（出定后陳瑞獻在筆記作了草稿）。用心看菩提樹造型，可以看到臥佛，就在兩棵合十的娑羅樹之間。在水塘中除了月影，還藏了他的一首詩：

　　透明讓圓月看穿生命的根本

　　從出世那一次開始

　　經過在一棵樹下發出最光亮的大願

　　到最后兩棵合起來的雙木之間

　　閉上明白的眼睛

　　明月都一定在場

　　分毫不減地安靜地關照著

　　偏一切處地關照著

　　所以他一生一直跟著圓月走

　　走透陰晴圓缺各個時段的幻影

　　走透喜怒哀樂各種不同的假象

　　更走透山河大地的非真身