藝術能慰藉受傷的心

畢加索

　　作品：《格爾尼卡》

　　創作時間：1937年

德拉克洛瓦

　　作品：《希阿島的屠殺》

　　創作時間：1824年

羅伯特·馬瑟韋爾

　　作品：《西班牙共和國的挽歌》系列

　　創作時間：1948年-1967年

蔣兆和

　　作品：《流民圖》

　　創作時間：1943年

徐冰

　　作品：《何處惹塵埃》

　　創作時間：2004年

　　面對災難，藝術家通過藝術進行哀悼，讓受創的生命和心靈得到慰藉，也進行更深層次的反思。自古以來，不少中西藝術家便關注過災難主題，用藝術的方式書寫一首首“挽歌”，其留下的也是藝術史上的經典之作。

　　畢加索

　　作品：《格爾尼卡》

　　創作時間：1937年

　　用藝術的方式關注災難主題，最出名的是畢加索的《格爾尼卡》，藝術家用藝術譴責德軍轟炸，也成就了一幅現代藝術史壁畫杰作。

　　1937年4月26日，德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮格爾尼卡。德軍三個小時的轟炸，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。德軍的這一罪行立刻激起了國際輿論的譴責。

　　畢加索在這年年初接受了西班牙共和國的委托，為巴黎世界博覽會的西班牙館創作一幅裝飾壁畫。面對災難，義憤填膺的畢加索便決定以此為題材，創作了壁畫《格爾尼卡》。該作品結合了立體主義、現實主義和超現實主義風格描繪了格爾尼卡遭德軍飛機轟炸后的慘狀，表現了痛苦、受難，控訴了暴行。

　　德拉克洛瓦

　　作品：《希阿島的屠殺》

　　創作時間：1824年

　　1822年，土耳其侵略軍在希阿島上大肆掠奪和屠殺手無寸鐵的希臘平民。統治者的暴行激怒了全歐洲的進步人士，他們紛紛譴責土耳其侵略者。德拉克洛瓦創作了《希阿島的屠殺》，他以歷史畫的形式集中揭露了土耳其侵略軍的殘暴和野蠻，以表示自己對希臘人民的聲援與同情。

　　羅伯特·馬瑟韋爾

　　作品：《西班牙共和國的挽歌》系列

　　創作時間：1948年-1967年

　　羅伯特·馬瑟韋爾是美國抽象表現主義藝術家，他的這一系列“挽歌”有著充滿憂郁的尊嚴，是其代表作品。從1948年開始，馬瑟韋爾繪制了150多幅《西班牙共和國的挽歌》系列作品，表達他對1936年至1939年西班牙內戰期間的感受。

　　1936年，西班牙內戰爆發，吞噬了七十多萬無辜民眾的生命。馬瑟韋爾的西班牙詩友洛爾卡也喪生其中。畫家事后回憶說，這場戰爭成為一切非正義的隱喻，而他的系列作品是對人類災難的悲壯紀念：它們是無可挽回的生與死循環的抽象的、詩意化的象征。

　　蔣兆和

　　作品：《流民圖》

　　創作時間：1943年

　　中國藝術史上用藝術哀悼反思災難的作品也不少，其中包括蔣兆和的《流民圖》（左圖為局部）。它記錄了日本侵略者給中華民族帶來深重災難、充滿血和淚，是20世紀上半葉最大的一幅真實反映民族悲劇的人物畫卷。在畫面中，蔣兆和塑造了一百多個無家可歸的、社會底層的勞苦大眾形象，與真人等大，以前所未有的宏大、悲壯控訴戰爭。

　　徐冰

　　作品：《何處惹塵埃》

　　創作時間：2004年

　　親歷了“9·11”恐怖襲擊的徐冰用藝術進行了哀悼和反思。該作是徐冰從災難現場收集來的灰塵所構成，首展於2004年的英國威爾士國家博物館，他用一天的時間將“9·11之塵”吹到展廳中，塵埃落定后，地板上事先設定的留白顯示出了禪語“本來無一物，何處惹塵埃”。展廳被一層像霜一樣均勻且薄的粉塵覆蓋，肅穆寧靜，卻給人一種很深的刺痛與緊張之感。

　　本版撰文/新京報記者 李健亞

(來源:新京報)