當我們閱讀時 我們看到了什麼

《當我們閱讀時，我們看到了什麼》

　　作者：彼得·門德爾桑德

　　版本：北京聯合出版公司

　　2015年5月

　　《當我們閱讀時，我們看到了什麼》的作者彼得·門德爾桑德是著名書籍裝幀設計師，他的設計被《華爾街日報》形容是“當代小說封面中最具辨識度與代表性的設計”。本書由他親自操刀，封面是黑底金色襯著透明鑰匙孔，仿佛是通往閱讀的密道，打開它，就開啟了閱讀之謎的密碼鎖。

　　閱讀時，我們更多注意到文字帶來的“能指”，從文字中探索文本提供的信息﹔這本書則提醒我們觀察閱讀活動本身的“所指”，讓我們從無數次閱讀經驗中暫時脫離，思考我們究竟如何與文字互動，並將這些互動用圖畫展現出來。讀者會看到，伊塔洛·卡爾維諾的《寒冬夜行人》提到“一股白色的蒸汽覆蓋了小說第一章第一段的第一部分”，本書就將這個開頭籠罩上一層火車的煙霧。《荒涼山庄》的開頭描繪了倫敦的霧氣，本書就用一頁的篇幅展現出文字被霧氣漸漸籠罩、從看不清到消失的全過程，因為這就是讀者在閱讀時可能不自覺產生的想象。

　　安娜·卡列尼娜究竟長什麼樣？拋開如凱拉·奈特莉或蘇菲·瑪索版本的電影，僅根據作者的描述，讀者並不容易拼出完整的圖像（門德爾桑德還提供了一版警方繪制的圖畫）。讀者印象最深的可能是他們身體的某幾處特征（作者告訴我們這叫“提喻”）、說過的話和做過的事，但這已經完全能夠讓我們愛上這些人物。作者不需要具象式地呈現每一處細節（太多的畫面反而會阻滯讀者的想象，卡夫卡極力反對《變形記》的封面用一隻虫子，就是害怕封面的虫子會干擾讀者），《安娜·卡列尼娜》中安娜的外貌、安娜對卡列寧耳朵的感覺、《變形記》裡格裡高利房間的模樣、《到燈塔去》裡莉莉·布麗斯科的畫作等，都是疊加作者主觀的感受，目的是為了表現更多更深的東西，它們不需要巨細靡遺地呈現，相比人物的外貌，作者更著意刻畫人物的行為和心理，通過情節讓讀者形成一些概念，就能使讀者產生認同與共鳴。

　　我們在閱讀時對人物的理解，對場景的想象，和我們的個人經驗密不可分，閱讀既是創造，更是對我們已有經驗的發掘與重現。讀者並非不想看到喜愛作品的影像化展示，但讀者永遠不會完全滿意於任何版本，閱讀的魅力在於似有若無、由內而外地呈現、塑造出讀者心目中的閱讀圖景，這就是讓每本書開啟一個新的世界美好體驗。

　　□書評人 李涵

(來源:新京報)